Shame (Shame)

Shame on brittiläinen draamaelokuva vuodelta 2011. Ohjaajana toimi Steve McQueen. Pääosissa on Michael Fassbender ja Carey Mulligan. Elokuva sai suuret suosionosoitukset kriitikoilta. Se tuotti 17 miljoonaa dollaria.

   Shame kertoo Brandon Sullivanista, joka on mainostoimiston johtajistoa. Hän asuu yksin New Yorkissa. Hän kärsii salaisesta seksiaddiktiostaan. Elokuvan alussa näemme Brandonin metrossa ja hän katselee naista, jolla on sekä kihlajais-, että aviosormus. Brandonin elämä vaikeutuu kun hänen sisarensa Sissy majoittaa itsensä Brandonin asuntoon. Sissy on laulaja, jolla ei ole ollut vielä läpimurtoaan. Elokuva kuvaa Brandonin elämää ja sen mutkautumista Sissyn kanssa. He rakastavat toisiaan, mutta he eivät pärjää ongelmitta.
     Shamen juoni on melko yksinkertainen. Mikä on kaikin puolin ihailtavaa. Steve McQueen on saanut niin paljon syvyyttä niin vähään. Elokuva kuvaa seksiaddiktion haittoja, komplikaatioita hyvin realistisella otteella. Se tuo hyvin ilmi kaiken, ilman, että sitä täytyy korostaa dialogilla tai erillisellä kertojalla. Brandonin yksinäisyys ja se kuinka Sissy on ainut, joka pääsee sisälle Brandonin maailmaa on kauniisti kuvattu. Hyvin, hyvin monimutkaiset saadaan niinkin makaaberilla tavalla katsojan silmien eteen. Elokuvan kerrokset ja niiden hyväksikäyttäminen luovat siihen hyvin rakennetun tunnelman, johon näyttelijäsuoritukset istuvat myös sata prosenttisesti.
    Michael Fassbender on elämänsä roolissa. Hän ankaran realistinen. Hän ymmärtää paremmin hahmonsa kuin kukaan on koskaan ymmärtänyt. Hän tajuaa mitä hän voi alleviivata ja mitä jättää katsojan tulkittavaksi. Roolisuoritus on sulava, autenttinen, uskottava, kaiken kaikkiaan onnistunut. Fassbender on niin sisällä roolissaan, että se näyttää, että näyttelijä olisi itse hahmonsa. Hän ei esitä mitään, hän tulkitsee hahmon niin vahvasti, että katsoja automaattisesti yhdistää Fassbenderin luoman auttamattoman uskottavan hahmon Fassbenderiin itseensä. Hahmo on koruton yhdistelmä ihmisyyttä ja elokuvallista draamaa. Roolisuoritus istuu elokuvan tyyliin, sävyyn ja tunnelmaan paremmin kuin mikään muu näyttelijäsuoritus koskaan. Fassbender ottaa hahmon ja sen mukana koko elokuvan kuin olisi itse väsännyt kaiken käsikirjoituksesta valaistukseen. Fassbender luo hahmoon syvyyksiä luoden henkilöstä, sen tavallisuudessaan, nerokkaan. Näitä syvyyksiä tulee vastaan Carey Mulligan.
   Mulligan, joka on täydellinen roolissaan Fassbenderiä vastapäätä. Hän tuo elokuvaan täydellisen vastapainon Fassbenderin hahmolle ja kuitenkin paljastaa katsojalle hahmonsa sisimmät ajatukset ja katsoja yhdistää heti veljen sisareen.

     Shame on ankara elokuva. Sen käsittelemä teema on kuvattu niin autuaasti ja uskollisesti, että katsoja ei voi muuta kuin nostaa kätensä ja antaa kaikki kunnia elokuvalle ja erityisesti Fassbenderin lojaalille roolisuoritukselle.

10-

...=)

Bio: Diane Keaton

Diane Keaton (1946, USA) on amerikkalainen näyttelijä. Erityisen lahjakas komedienne, Keaton aloitti uransa näyttämöllä ja teki filmidebyyttinsä 1970. Hänen läpimurtoroolinsa oli Kay Adams-Corleonen osa elokuvassa Kummisetä (1972), rooli, johon palasi vielä kaksi kertaa, trilogian toiseen ja kolmanteen osaan, Kummisetä osa II (1974) ja Kummisetä III (1990). Vuonna 1972 Keaton tähditti myös Woody Allenin elokuvaa Play it again Sam, osassa, jota oli näytellyt jo teatterissa aikaisemmin. Elokuva merkitsi Keatoninlle ja Woodylle luovan elokuvayhteistyön alkamista. He myös seurustelivat ja Keaton toimi Allenin muusana erittäin pitkään. Elokuvia oli mm. Sleeper (1973) ja Love and Death (1975); komedioita. Sitten seurasi legendaarinen, maailman ylistetyin komedia Annie Hall (1977). Allen kirjoitti elokuvan vartavasten Keatonin innoittamana. Elokuva asetti trendejä, rikkoi ennätyksiä, teki historiaa, toimi käännekohtana ja toimi lähtölaukauksena Woody Allenin ja Diane Keatonin urille. Keaton voitti roolistaan nimihenkilönä parhaan naispääosan Oscarin. Yksi harvoista komedianäyttelijöistä, joka on siihen pystynyt. Elokuva voitti parhaan elokuvan Oscarin, parhaan ohjaajan Oscarin (Woody Allen) ja parhaan käsikirjoituksen Oscarin (Woody).
Keaton jatkoi vielä työskentelemistä Allenin kanssa, vaikka heidän seurustelusuhteensa olikin päättynyt. Elokuvien sävy muuttui myös draamallisempaan suuntaan elokuvien Interiors (1978), Manhattan (1979), Radio Days (1987) ja Manhattan Murder Mystery (1993) myötä. Keaton tähditti myös muita hyvän vastaanoton saaneita elokuvia kuten Looking for Mr. Goodbar (1977), Reds (1978), josta hän sai Oscar-ehdokkuuden parhaasta naispääosasta, The Little Drummer Girl (1984), Crimes of the Heart (1986). Hän muistutti kaikkia mestarillisista komediennen kyvyistään elokuvassa Morsiamen isä (1991) ja sen jatko-osassa Morisamen isä II (1995) Steve Martinia vastapäätä. Hän jatkoi tästä First Wives Clubiin (1996) ja sai kolmanne Oscar-ehdokkuuden elokuvasta Marvin's Room (1996). Vuonna 2003 hän palasi yhteen Reds kanssanäyttelijänsä, Jack Nicholsonin kanssa menestyskomediaan Jotain annettavaa, joka toi hänelle neljännen Oscar-ehdokkuuden. Keaton ei ole koskaan ollut naimisissa. Hän on seurustellut Woody Allenin, Warren Beauttyn ja Al Pacinon kanssa. Hänellä on kaksi adoptoitua lasta Dexter ja Duke. Hän kirjoitti oman elämänkertansa, Then Again (Nyt ja Aina). Keaton on tunnettu eksentrisestä, sympaattisesta valkokangasimagosta ja omalaatuisesta tyylitajusta. Hänen roolisuorituksensa Annie Hallina on yksi kaikkien aikojen ylistetyimmistä.

"Diane Keaton. Hänestä, kuten koko elokuvasta, voisi kirjoittaa satoja sivuja, pelkkää ylistystä. Hän, Annie Hallina, luo jotain ikimuistoista ja unohtumatonta. Hän on Annie Hall. Koominen ajoitus, eläytyminen, tarmo, vire, virheettömyys, sympaatisuus, hauskuus, taiteellisuus ja lista vain jatkuu ja jatkuu. Hän ottaa vuorosanat omakseen ja takoo itsensä niin lähelle Woodya kuin mahdollista. He pelaavat yhteen kuin kaksi ihmistä suinkaan voi. Pelkkä näyttelijöiden välinen vuorovaikutus on lupaavaa, mutta myös Woody ohjauksellaan onnistuu sytyttämään Dianen liekin, hiomaan timantin ja yhdessä heistä tulee mestariteos. Keaton heijastaa valkokankaalle kaiken tarpeellisen, eikä kukaan muu pystyisi yhtä hyvään roolisuoritukseen kuin Keaton. Keaton on säteilevä, riemukas, kaunis, fantastinen ja luo roolisuorituksen, jossa suorastaan vuodattaa itseään valkokankaalle. Hän on luonnollinen ja täynnä pieniä hienostuneita yksityiskohtia. Hän suorastaan luo pohjan koomiselle näyttelmiselle ja vain harva on omistautunut ja uppoutunut komiikkaan roolissaan yhtä paljon kuin hän Annie Hallina. Hänen charminsa on yksi kaikkien aikojen parhaimmista ja onnistuu saavuttamaan sen, minkä vain harva näyttelijätär on saanut aikaan; hän on enemmän kuin naispääosa, hän on itse elokuva. Hän kantaa sen ja ottaa kaiken vastuu itselleen ja mikä tässä on poikkeuksellista on, että yleensä elokuvissa, joissa on miespääosa, nainen jää miehen jalkohin ja vain tukee tätä. Annie Hall on kuitenkin rakkauskirje Diane Keatonille ja jokainen Woody Allenin kirjoittama repliikki Keatonin suussa muuttuu kullaksi."

Trivia: 
-Hän oli osa alkuperäistä musikaalia Hair, Broadwaylla, ennen elokuvauraa.
-Tony-palkinto ehdokas.
-Opiskeli näyttelemistä legendaarisen Sandord Meisnerin johdolla.
-Hän on sairastanut ihosyöpää.
-Jotain annettavaa on hänen suosikkielokuvansa.
-Henkilökohtainen kommentti: "When I was younger I had these enormous vanities about what I expected from myself. I'm glad to have a comfortable and fascinating life, but now I see it for what it is, so I can be braver and more spontaneous and say to myself, "Oh, screw it, just go out there and do it."

Diane Maryna

Diane Annie Hallina

Diane Erica Barryna

Diane Nina Banksina

Diane Georgia Mozellina

Bio: Justin Henry

Justin Billy Kramerina

Justin Worthington Henry (1971, USA) on amerikkalainen näyttelijä. Henry on erityisen tunnettu lapsinäyttelijänä elokuvista Kramer vs. Kramer (1979), Sixteen Candles (1984) ja Sweet Hearts Dance (1988). Henry oli ehdolla parhaan miessivuosan Oscariin roolistaan Billy Kramerina elokuvassa Kramer vs. Kramer. Hän oli ehdolla myös kahteen Golden Globe palkintoon. Roolisuoritus ansaitsi hänelle paikan VH1:n 100 parasta lapsinäyttelijää listalle. Myöhemmin Henry opiskeli yliopistossa psykologiaa ja esiintyi muutamissa huomiota vaille jääneissä elokuvissa. Parhaiten hänet tunnetaan myöhemmistä töistään sarjasta Teho-osasto.

"Elokuvan oikea nerous on kuitenkin 6-vuotias lapsinäyttelijä Justin Henry. Hän on ikäisekseen todella kokeneen oloinen ja loihtii valkokankaalle niin paljon, jota monta kymmentä vuotta näytelleet näyttelijätkään eivät pystyisi saamaan aikaan. Henry omistautuu näyttelmiseen ja ei anna esteiden tulla hänen tielleen. On kuin hänen mielensä olisi peilikirkas ja kuvajaisena olisi vain tyylipuhdas roolisuoritus. Hän huomaa niin ympäristön kuin vastanäyttelijät ja kanavoi uskomattomilla kyvyillä juuri ohjaajan haluamaa visiota. Hän tekee Billystä syvällisen, oikean, tunteikkaan, karismaattisen, sympaattisen hahmon ja varastaa huomion kaikilta muilta. Justin Henryn roolisuoritus on paras, jonka olen koskaan nähnyt ja siksi sanat eivät voi sitä kuvailla. Vilpittömästi voin vain kehoittaa katsomaan elokuvan ja ihailemaan Justin Henryn mestarillista näyttelemistä." 

Trivia: 
-Vuonna 1998 hän oli mukana perustamassa Slamdunk Film Festivalia.
-Nuorin näyttelijä ikinä, joka on saanut Oscar-ehdokkuuden.
-Hänen naapurinsa oli roolittaja, jonka kautta hän sai Billyn osan.
-Hän tienasi Kramer vs. Kramerista (vain) 5000 dollaria.
-Henkilökohtainen kommentti:
1) I love acting still to this date. It feels great to be a part of one of the best pictures of all time, an academy award-winning movie, it's a wonderful honor and experience and life
2) I didn't understand the sort of  impact what the academy awards meant to the industry and the film at all

Vicky Cristina Barcelona (Vicky Cristina Barcelona)

Vicky Cristina Barcelona on Woody Allenin romanttinen komedia-draamaelokuva vuodelta 2008. Elokuva tuotti yhteensä 96 miljoonaa dollaria, tehden siitä yhden Allenin menestyneimmistä elokuvista. Elokuvaa tähditti Scarlett Johansson, Rebecca Hall, Javier Bardem, Penelope Cruz, Patricia Clarkson, Chris Messina ja Kevin Dunn. Cruz voitti roolistaan Maria Elenana Oscarin parhaasta naissivuosasta.
    Vicky Cristina Barcelona kertoo Vickysta (Rebecca Hall) ja Cristinasta (Scarlett Johansson), jotka matkustavat kesäksi Espanjaan. He asuvat Vickyn sukulaisten Judyn (Patricia Clarkson) ja Markin (Kevin Dunn) luona. Judy valmistelee maisterin tutkintoaan Kataloniasta. Hän on järkevä ja perinteinen. Cristina on spontaani, estoton ja vaapamielinen, tietää mitä ei halua, mutta ei tiedä mitä haluaa. Hän lähti Vickyn mukaan Espanjaan sitä etsimään, saatuaan valmiiksi 12-minuuttisen lyhytelokuvan, jota teki puoli vuotta ja sitten heitti sen pois kun vihasi sitä. Espanjassa he tapaavat taiteilijan nimeltä Juan Antonio (Javier Bardem), joka vie heidät viikonlopuksi Oviedon kaupunkiin. Molemmat tytöt ihastuvat Juan Antonioon, mutta Cristina ei tiedä Vickyn tunteista ja lopulta Cristina muuttaa yhteen Juan Antonion kanssa. Juan Antoniolla on kuitenkin tulinen ex-vaimo, Maria Elena, jota hän rakastaa, mutta he eivät voi elää toistensa kanssa. Maria Elena ja Juan Antonio kuitenkin tulevat toimeen keskenään kun Cristina on mukana suhteessa. Vicky yrittää järkeillä itsensä pois tunteistaan Juan Antoniota kohtaan ja menee naimisiin Dougin (Chris Messina) kanssa, joka on jalat maassa oleva, säännöllistä työtä tekevä, perinteinen aviomies. Judy huomaa Vickyn epäilykset Dougia kohtaan ja kannustaa tätä jättämään tämän, koska on itse onnettomassa avioliitossa Markin kanssa, joka on kuin vanhempi versio Dougista.
     Vicky Cristina Barcelona on Woody Allenin nerokas pikku juonisykäelmä, johon katsoja auttamattaan ihastuu. Vicky Cristina Barcelona on rento, tutkiva, leppoisa ja hyvänmielinen. Se kertoo rakkaudesta. Se kertoo rakkaudesta ihmisten välissä. Allen käyttää hahmoja nerokkaasti hyväkseen ja luo todella ainutlaatuista, pisteliästä juonta. Elokuva on inspiroiva, lämmin ja taiteellinen luomus. Woody Allen on oman alansa nero. Hän on uniikki komedian mestari. Vicky Cristina Barcelona koskettaa niin syvästi, että Allen todistaa taitonsa. Hän on Woody Allen. Kukaan ei pystyisi tällä voimalla ottamaan elokuvaa ja asettamaan sitä omaan ulottuvuuteen, kuten hän. Elokuva on monitulkintainen, syvällinen, hauska, järjetön, järkevä, merkittävä ja... Woody Allenmainen, mikä on suurin kohteliaisuus, jonka elokuva voi saada. Woody Allen on mielestäni kaikkien aikojen paras ohjaaja. Hänellä on harvinainen taito luoda puhdasta komediaa ja heittää kaikki likoon, ilman, että yrittää liikaa.

     Kaikki elokuvan roolisuoritukset ovat loistavia! Rebecca Hall nousee esiin tavallaan naispuolisena Woody Allenina. Javier Bardem on uskottava. Huomion elokuvassa vie Penelope Cruz. Hän on tulessa valkokankaalla ja johdattaa elokuvan uusiin syvyyksiin. Hän hyödyntää kaikki parhaat puolensa näyttelijänä ja luo valloittavan hahmon, jota katsoja seuraa silmät hohtaen. Hänen karismansa on huippuluokkaa ja hän iskee valkokankaan läpi uskottavuutta, luontevuutta ja hohtoa. Cruz on hysteerinen, intohimoinen ja roolisuoritus on täynnä nerokkaita vivahteita ja Cruz paljastaa hänen koko näyttelijäntaitopalettinsa ja luo täydellisen sekoituksen sävyjä. Cruz tuo esiin kypsyyttä ja Allen käyttää sen hyväkseen kääntäen sitä niin paljon väärinpäin kuin mahdollista.
    Vicky Cristina Barcelona on koomisen neron aivojen sopukoista syntynyt poikkeuksellinen elokuva. Allen on tulessa ja osoittaa huomattavaa taitoa luoda käsikirjoitus ja ohjata elokuva ja tehdä se niin omalaatuisesti kuin Woody Allen. Elokuva on juuri siksi niin täydellinen, koska siinä on Penelope Cruz ja Woody Allen.

9+

   

...=)

Bio: Leonardo DiCaprio

Leonardo Wilhelm DiCaprio (1974, USA) on yhdysvaltalainen näyttelijä. Hän on ollut ehdolla Kultaisen maapallon saajaksi peräti 9 kertaa ja voittanut kolmesti. Oscar-ehdokkuuksia hänellä on viisi, joista hän on voittanut yhden.

 DiCaprion läpimurtoelokuva oli vuonna 1993 valmistunut This Boy's Life, Robert DeNiroa vastapäätä. Samana vuonna DiCaprio sai Oscar-ehdokkuuden parhaasta miessivuosasta elokuvasta Gilbert Grape. Hänen saavutti kansainvälisen kuuluisuuden Baz Luhrmannin elokuvassa William Shakespearen Romeo ja Julia (1996). Tätä seurasi maailman menestynein elokuva Titanic (1997) tehden DiCapriosta Hollywoodin kuumimman nimen. Hän pelasi korttinsa viisaasti ja piti pientä taukoa näyttelemisestä ja antoi titanic-huuman laskeutua. Hän palasi näyttelemään Richardin roolin huonosti vastaanotettuun elokuvaan The Beach. Vuonna 2002 DiCaprio tähditti kahta suurta elokuvaa, Spielbergin Ota kiinni jos saat ja Scorsesen Gangs of New York. Gangs merkitsi DiCapriolle tuotteliaan yhteistyön alkamista ohjaajan, Martin Scorsesen kanssa. Yhteistyö jatkui elokuviin The Aviator- Lentäjä (2004), joka toi DiCapriolle Oscar-ehdokkuuden parhaasta miespääosasta, The Departed (2006), Suljettu saari (2010) ja The Wolf of Wall Street (2013), josta DiCaprio jälleen sai Oscar-ehdokkuuden. Välissä, DiCaprio oli saanut Oscar-ehdokkuuden elokuvasta Blood Diamond (2006) ja palannut yhteen Titanic vastanäyttelijänsä, Kate Winsletin kanssa elokuvaan Revolutionary Road (2008). Vuonna 2010 DiCaprio teki poikkeuksellisen elokuvan visionäärisen ohjaajan Christopher Nolanin kanssa. Suurmenestys Inception (2010), Marion Cotillardia vastapäätä. Vuonna 2012 hän työskenteli ohjaaja Quentin Tarantinon kanssa elokuvassa Django Unchained. Hän on myös kuvannut elokuvan J. Edgar (2011) Clint Eastwoodin kanssa ja Valheiden verkko (2008) Ridley Scottin kanssa. Hän esiintyi legendaarisessa Jay Gatsbyn roolissa vuonna 2013 elokuvassa The Great Gatsby- Kultahattu, jonka ohjasi hänelle jo tuttu Baz Luhrmann. Hän voitti, viimein, parhaan miespääosan Oscar-palkinnon elokuvasta The Revenant (2015). Lienee selvää, että hänen uransa on yksi ihailluimpia. DiCaprio on ahkera ympäristöaktivisti. Hän on hyvä ystävä näyttelijä Tobey Maguiren kanssa. DiCaprio on seurustellut mm. Gisele Bündchenin, Blake Livelyn ja Bar Rafaelin kanssa.

"DiCaprio on uransa parhaassa roolissa. Hän omii roolin aukottomasti ja sisällyttää hahmoon niin paljon inhimillisyyttä, että näinkin yliampuvaa hahmoa on pakko uskoa. DiCaprio suoranaisesti elävöittää roolin ja saa siitä realistisen ja uskottavan. Hän saa kohtaukseen kuin kohtaukseen tasapainoa ja karismaa. Mikä on ehkä vaikuttavinta, jos yhtä vaikuttavinta osa-aluetta edes tästä henkeäsalpaavasta roolisuorituksesta pystyy nimeämään, on DiCaprion tulkitsema uskomattoman laaja tunneskaala. Elokuvan aikana hän vie Belfortin vaatimattomasta Wall Streetin keltanokasta kovan luokan liikemieheksi, jolle räjähtävät juhlat täynnä huumeita ja kovaa musiikkia eivät ole mikään uutinen. Ja kaikkeen tähän hän saa luotua yhtenäisyyttä. Katsoja ymmärtää, että elokuvan lopussa on sama mies kuin elokuvan alussa, vaikkakin DiCaprio luo myös kehitystarinaa hahmolleen. Elokuvan lopussa on oikeasti henkisesti kasvanut Jordan Belfort. Tämä on niin mestarillista näyttelemistä, että DiCaprio on unohtumaton. Hän tekee roolista aidon. Niin syvällinen on hänen tulkitsema hahmo, että sitä on liian vaikea arvioida. Jopa DiCaprion tapa sanoa hahmon nimi kuulostaa niin uskottavalta, että jo se vakuuttaa. Hienovaraiset sävyt, joita DiCaprio hahmoonsa on tuonut ovat jo itsessään täyttä mestarillista luokkaa. Virheistä ei ole tietoakaan ja hän saa lukuisiin kohtauksiin tuotua niin psykologista tarkkuutta, että jokaisesta vuorosanasta tulee lisää kerroksia upeasti rakennettuun hahmoon. En osaa kehua roolisuoritusta tarpeeksi, turha edes sanoakaan, että DiCaprio on kuin toinen ihminen, aivan kuten jokaikisessä roolisuorituksessaan."

Trivia: 
-10 vuoden iässä hänen agenttinsa ehdotti hänelle enemmän amerikkalaisystävällistä nimeä Lenny Williams
-39 miljoonaa dollaria
-Hänen piti esittää Christian Balen rooli elokuvassa American Psycho (2000)
-Hän sanoo että Arnien esittäminen Gilbert Grapessa (1993) oli hauskinta mitä oli koskaan ollut.
-Osti saaren Belizen rannikolta vuonna 2005
-Osti Kate Winsletille kultaisen sormuksen Revolutionary Roadin kuvausten jälkeen. Winslet ei ole paljastanut mitä sormuksen kaiverruksessa lukee.
-Halusi tähdittää Public Enemies (2009) elokuvaa. Hänen Gilbert Grape vastanäyttelijä Johnny Depp sai roolin.
-Hän on WWF:n hallituksen jäsen.
-Hänen koko palkkansa elokuvan Inception (2010) tekemisestä oli 59 miljoonaa dollaria.
-Henkilökohtainen kommentti:
1) The best thing about acting is that I get to lose myself in another character and actually get paid for it. It's a great outlet. As for myself, I'm not sure who I am. It seems that I change every day.
2) You can either be a vain movie star, or you can try to shed some light on different aspects of the human condition.

Leonardo Teddy Danielsina

Frank Wheelerina

Jack Dawsonina

Jordan Belfortina

Danny Archer

Jay Gatsby

Bio: Kate Winslet

Kate Elizabeth Winslet (1975, England) on englantilainen elokuvanäyttelijätär. Hän oli nuorin näyttelijä, joka saavutti 6 Oscar-ehdokkuutta, joista voitti yhden, vuonna 2008 parhaan naispääosan Oscarin elokuvasta The Reader- Lukija. Kate on voittanut myös Grammyn ja Emmyn. Hänen esikois- ja läpimurtoroolinsa oli Juliet Hulmen osa Peter Jacksonin elokuvassa Taivaalliset olennot (1994), sitä seurasi ensimmäinen Oscar-ehdokkuus, sivuosasta, Emma Thompsonia vastapäätä, Jane Austenin kirjaan perustuvassa elokuvassa Järki ja tunteet (1995). Hänen tähtensä lähti lentoon maailman menestyneimmän elokuvan, Titanicin (1997) myötä. Titanic merkitsi Katelle myös ensimmäistä naispääosan Oscar-ehdokkuutta. Titanicin jättimenestyksen jälkeen Kate keskittyi enemmän indie-painotteisiin elokuviin kuten Hideous Kinky, Holy Smoke! ja Quills. Kate sai kolmannen Oscar-ehdokkuutensa, tällä kertaa taas naissivuosasta, elokuvassa Iris (2001). Kate palasi pääosanesittäjäksicromanttiseen tragikomediaan Tahraton mieli (2004). Hänen vastanäyttelijä oli Jim Carrey. Siitä Winslet sai toisen pääosan Oscar-ehdokkuutensa ja sai ylistystä myös Johnny Deppiä vastapäätä elokuvassa Finding Neverland- tarinan lähteillä (2004). Sarah Piercen rooli elokuvassa Little Children toi hänelle jo viidennen Oscar-ehdokkuuden. Samana vuonna hän tähditti menestyselokuvaa Holiday, Cameron Diazin, Jude Law:n ja Jack Blackin kanssa. Vuonna 2008 hän tulkitsi Hanna Schmitzin roolin Oscarin arvoisesti elokuvassa Lukija (2008). Hän myös palasi näyttelemään Titanic-vastanäyttelijänsä, Leonardo DiCaprion kanssa yhteen, elokuvaan Revolutionary Road (2008). Hänestä tuli yksi harvoista näyttelijöistä, joka on voittanut kaksi Golden Globea samana vuonna.

Kate palasi näyttelemään Oscar-voittonsa jälkeen televisioon, voittaen Emmy-palkinnon Mildred Piercen nimiroolista. Elokuviin hän palasi ylistetyn Roman Polanskin ohjaukseen elokuvaan Carnage ja vuonna 2013 näytteli Josh Brolinia vastapäätä elokuvassa Labor Day. Hän myös näytteli Steven Soderberghin ohjauksessa hyvin menestyneessä elokuvassa Contagion (2011) sekä jättimenestyselokuvissa Divergent ja Insurgent, omaksuen tällä kertaa tarinan antagonistin roolin. Suurempaa kriitikoiden ylistystä Winslet sai jälleen vuonna 2015, tällä kertaa sivuosassa, Michael Fassbenderia vastapäätä elokuvassa Steve Jobs.

Winsletia pidetään yhtenä Hollywoodin aidoimmista, monipuolisimmista sekä parhaista näyttelijöistä. Hänen vuosikymmeniä jatkunut suosionsa on kiistatonta - häntä palvovat niin yleisö kuin kriitikot ja kaiken keskellä hän pystyy pitämään jalat maassa eikä anna tulla egonsa rakastamansa ammattinsa tielle. Hänen tasaisen hyvä työ on saavutus jo sinänsä, mutta sen lisäksi hänen keräämät lukuisat palkinnot, positiiviset arvostelut sekä vaikuttava ansioluettelo täynnä vaikuttavia työskentelykumpppaneita puhuvat vain tämän naisen saavutusten puolesta.

"Roolisuoritus on itse täydellisyys aina kävelytyylistä ja ryhdistä silmiin ja kasvonilmeisiin ja ajoitukseen. Hän luo Hannaan sympatiaa ja epätoivoa, mikä yhdistelmänä kuulostaa jo mahdottomalta. Winslet ottaa elokuvan omakseen ja luo legendaarisen roolisuorituksen, jota katsojat ihailevat vedet silmissä. Täysin sanoin kuvaamatonta!!!   Lukjan on Winsletin taidonnäyte. Hän antaa meille kaikille oppitunnin näyttelemisestä. Hän luo hahmoonsa ja elokuvaan niin paljon syvyyttä."

Trivia: 
-Hylkäsi Gwyneth Paltrow:lle Oscarin tuoneen rooliin elokuvassa Rakastunut Shakespeare (1998), kun taas Paltrowta suunniteltiin Titanicin pääosaan, Winsletin läpimurtorooliin; he näyttelivät yhdessä, elokuvassa Contagion (2011).
-Taivaallisten olentojen jälkeen arvostelija sanoi, että Winslet muistettaisiin aina vain tästä roolista, eikä koskaan saavuttaisi tähteyttä.
-Hänen laulama laulu What if? saavutti suosiota Iso-Britannia listoilla.
-Hän ei osallistunut Titanicin ensi-iltaan, koska oli entisen poikaystävänsä hautajaisissa.
-Syntyi samassa sairaalassa entisen aviomiehensä, Sam Mendesin kanssa.
-Kun hän mainosti elokuvaa Holiday, ohjelmassa Good Morning America, hänet yllätettiin näyttämällä mainos vuodelta 1987, jossa Kate olisi ollut. Tyttö mainoksessa ei kuitenkaan ollut Kate. Hän ei huomauttanut asiasta tuolloin, koska ei halunnut harmia mainoksen hankkijalle ohjelmaan tai että tämä henkilö olisi saanut potkut.
-Hän on hyvä ystävä Leonardo DiCaprion kanssa. Winsletin lapset kutsuvat häntä Uncle Leoksi (Leo-sedäksi).
-Holiday oli ensimmäinen rooli, jossa Winslet puhui omalla aksentillaan.
-On yksi harvoista näyttelijöistä joka on voittanut ns. Big Fiven eli viisi tärkeää elokuva-alan palkintoa yhdestä roolista; Oscar, BAFTA, SAG, Golden Globe ja Critics' choice Award, elokuvasta Lukija.
-Kuningatar Elisabet II palkitsi hänet Brittiläisen imperiumin komentajan arvolla vuonna 2011.
-Henkilökohtainen kommentti:
1) After each movie, I always think, how different can I possibly be?... Is this going to challenge me, is this going to inspire me, and is this going to make me love my job more than I already do?
2) Life is short, and it is here to be lived.

Hanna Schmitz, The Reader (2008)

Clementine Kruczynski, The Eternal Sunshine of the Spotless Mind

April Wheeler, Revolutionary Road

Nancy Cowan, Carnage

Sabine De Barra, A Little Chaos

Tilly Dunnage, The Dressmaker

Rose Dawson, Titanic

Jeanine Matthews, Divergent / Insurgent

Adele Wheeler, Labor Day

Joanna Hoffman, Steve Jobs

Dr. Erin Mears, Contagion